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李白将进酒详细赏析(李白将进酒全文解析)

李白将进酒详细赏析?

《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调,属汉乐府《鼓吹曲·铙歌》旧题。算是一个比较冷门的格式,到了李白手上,就彻底散发出了夺目彩光。

李白的诗,充满了辽阔的豪迈,和俊逸的浪漫主义色彩。他最喜欢写的东西有两样,一是月亮,二是酒。他最好的诗,几乎都有写月亮。所谓斗酒诗百篇,他喝完酒写的诗,就像是被神仙把着手写的,几乎将汉文学艺术拉到到了一个不可逾越的高度。

《将进酒》一首,算是其中的代表。

君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。

行家一伸手,便知有没有。李白是大宗师手笔,上手就是黄河之水天上来。这种气势,一般人根本不敢学。就像唱歌一样,一开始调子起得高,后面唱都唱不下去。承接的奔流到海不复回,是何等的气势浑雄,眼界开阔。

赋比兴,李白上手就是赋,半点铺垫都不要,一股豪迈之气,呼之欲出。而最前头却缀了一句“君不见”,使得整句既是疑问句,又是陈述句,只用了三个字,就把这种大画面熔合成了第二称的叙述。人与画境,第一时间直接无缝对接。要证明是行家,这一句就够了。

君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。

《将进酒》第一句起得太高,后文则难以续接。上来就是大气磅礴,如果第二句接不住,就成了虎头蛇颈。但李白接着又是一句“君不见”,到这次是高堂明镜悲白发,视野顿时小了,而核心一个悲字,叹咏之气顿出。但后一句,朝如青丝暮如雪,立即拨到了时间阔度的开关。叙述纬度立马又拉开了。

上一句黄河之水天上来,是空间感。有什么能接得住磅礴的空间感?当然是厚重的时间感。所以到了第二句,李白稍微顿挫了一下,立马又把时间阔度拉大,布置出一种岁月苍茫的史诗感。空间辽阔后,接一句时间的沧桑。不光是大气,更是深情的咏叹。

人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。

空间和时间都有了,接下来就是人了。讲人之前,先赋了一句,人生得意须尽欢,这是李白的生活哲学。然后才是莫使金樽空对月。这两句,实则是高级的倒装句。顺序本来是莫使金樽空对月,人生得意须尽欢。先说事,后讲道理。但李白非要先讲道理,后说事。但是味道立马不一样了,先是“须”,后是“莫使”。于是莫使的环节就成了凸出和强调,对须的环节促成了反向拉力。

在这里,李白最喜欢的两样东西,月亮和酒,都一起出现了。看得出来,他这个时候,灵感勃发,笔特别的顺,千古名篇,即将诞生。

天生我材必有用,千金散尽还复来。

上一句写完莫使金樽空对月,如果单单只是这样,就气魄不足。如果只是贪酒而已,借酒麻醉自己,有什么好嘚瑟的?李白接着来一句,天生我材必有用,千金散尽还复来。这种自信,立马就消除了贪酒的那种颓丧感。千金散尽是败家子,但还复来,就是本事了。

在这个地方,李白绝不允许自己的诗歌出现颓丧之气,欲将一股豪迈之气贯穿到底。看他到了这个地方的调度,就能看出,他的格调,只要稍微处于有可能下降的边缘,就要一把拽上来,保持与之前营造的语气和脉络,浑然一体。这类似于大人背小孩,一旦感觉要滑了,立即使劲颠一下。这是诗人最考究功夫的地方,光写一两句好句子不难,难得是通篇响亮,一气呵成。

烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。

接着,还是讲喝酒。烹羊宰牛且为乐,是为实写。会须一饮三百杯,是为虚写。实笔加虚笔,既有日常生活,又有建设在日常之上的艺术加工。所谓三百杯,当然不是真的要喝三百杯,但是这个数字,出现在实写之后,就多了份艺术化的浪漫和激越。

谁会真的去数有没有三百杯呢。

岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。

岑夫子,丹丘生,是李白喝酒时的两个朋友。分别是岑勋和元丹丘。这是实写,落实到了具体的现实设定。将进酒,杯莫停,是劝酒词。出现在这里,巧妙地过渡了之前的会须一饮三百杯。到了这个时候,就发现,其实之前从第一,二句开始,从气势上是逐步消减的。但是李白的处理让人惊叹就在于,气势是被他一步步化掉的,而不是直接断掉。

如果整首诗,一直大气磅礴,却缺少细微的感触,只是空有架子。李白到了这个地方,把气势化掉之后,那种语气却还在,留气不留势,等着下一轮的情感爆发,是顶尖高手的手笔。

与君歌一曲,请君为我倾耳听。

喝完了酒,该说点什么了。于是笔调一转,要唱歌了,请你们认真听。这是一个极流畅的过渡句。

钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。

这一句,是李白抛出的个人核心价值观。金钱财物,不足以让他动心,只愿意世人皆醒我独醉。但这时候,颓丧之气又隐约要出来了。好在他立即压上去一句:

古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。

这是一句孤峭的抖机灵。说自古以来的圣贤都是寂寞的,只有喝酒的人才名垂千史。说起来,是有点任性,但是这股豪迈之气,立马又把隐约要出来的颓丧之气,压了下去。

陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。

陈王昔时宴平乐,是在用典。陈王是指诗宗曹植,号称八斗之才,是文人的楷模。平乐是指富贵的娱乐场所。这一句李白意在表示对曹植的钦慕之情。斗酒十千恣欢谑,是李白在借曹植,说出理想中的豪迈的酒风。这两句实则是一种铺垫,只为了下一句:

主人何为言少钱,径须沽取对君酌。

这一句的大意是,我李白最烦小气的人,喝酒的时候千万不要说没钱,酒只管拿来,咱们直管痛饮就是。李白强调的是洒脱,赤诚,豪迈。但是这个地方又危险了。老逼着人家请客,算什么豪迈?

于是有了最后一句:

五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。

这句是全诗最后的收尾。响亮,极具爆发力,最后又有余音绕梁。

是的,李白的豪迈,当然不是非要别人掏腰包,而是五花马,千金裘,这些名贵的豪车,大衣,统统都不要了,直接拿出去换好酒。

呼儿将出换美酒,是实写也是虚写。五花马和千金裘,到底有没有真的找人拿出去当了换酒?如果真有,那主人就打脸了。很可能是虚写。但李白要的是这种旷达,语气则是实的。

但如果要纠缠在这里,全篇就要功亏一篑。写到这个地方,李白便抛开了一切纠缠,直接响亮的收尾,来一句,与尔同销万古愁。同销,是空间上的隐语,万古,是时间上的隐语。这一句,直接和开头的空间感和时间感,做了若即若离的呼应。

整首诗从第一,二句沿下来的气势,在中段留了气,而化去了势,以便更好的处理细节。一直等到了最后,这股势又和气完美融合,点燃了情感的终极爆发,且干净收尾,尚有余音。所以《将进酒》通篇读下来,一路豁然豪迈。诗文的草灰蛇线,埋伏千里,在这篇便发挥到了极致。

任何好的诗文,除了字面上的功夫,隐藏在背后的,关键是气脉。气是语气,气势。语气是作者的语法,炼字,韵律顿挫,节奏把控。气势是情感的波动,积蓄,爆发。语气像是一个人的呼吸,睡得越好的人呼吸越匀称。失眠者的呼吸,则是很杂乱。好的语气,是好作品的基础,坏的语气,则像是文字上的失眠者。

而气势是作品的精气神,代表了作品的精神面貌。气势如果太弱,是难有豪迈之感的。女属阴势,男属阳势。所以说,李清照写不出李白的豪迈,不是水平问题,是女性与男性之间,先天的气势差异问题。

而所谓的脉,好文字背后两条脉。一条明,一条暗。明的是文字推进的脉,像是车轮在雪地压过的印记。这一条脉如果清晰,多半能保住作品的及格分数线。还有一条暗脉,是作者心里的那条脉,那条意识流动,似有似无的的脉。也就是人们说的,感觉。

明脉易理,暗脉难接。但是明眼人看来,明脉如果不能一脉到底,绝不是高手。暗脉顺着气势走下来,如果断了,不光作者自己知道,读者也知道。一旦断了,作品成不了上乘。

气脉二字,一直是古今文章,考量正宗的标尺。李白之所以在文学上如此成功,除了字面功夫,气脉上,无疑是汉文学里的绝顶正宗。他的诗文成教材,是必定的事情。

夫天地者,万物之逆旅也;光阴者,百代之过客也。而浮生若梦,为欢几何?古人秉烛夜游,良有以也。况阳春召我以烟景,大块假我以文章。

这种文学水准及境界,即便放在华夏五千年的历史中,也令多少高手望尘莫及。

延伸阅读

如何评价李白的《将进酒》?

李白的《将进酒》以豪放的语言,抒写了旷达不羁、乐观自信的精神和对社会现实的愤闷,同时反映了作者理想与现实的深刻矛盾。

矛盾与浪漫,铸就了李白的“诗仙”美誉。

1、李白在对社会不满及个人不得志的矛盾中坚持浪漫,以对生活向往的浪漫去对抗矛盾,这种激烈的碰撞是惊心动魄的。

2、李白可以在酒的世界里忘记伤痛,得到片刻放松。于是我们看到了“举杯邀明月,对影成三人”的自得;看到了“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”的洒脱;更有“百年三万六千日,一日须倾三百杯”的狂放。

3、然而“但愿长醉不愿醒”只是一种愿望,“与尔同销万古愁”也只是“举杯消愁愁复愁”。但李白知道醉酒之乐是短暂的,于事无补的,可是如果不醉,就连这短暂的快乐也没有了。李白就这样在理想与现实,酒醉与清醒之间徘徊,也留下了许许多多饮酒的诗句。

将进酒每一句赏析?

一代“诗仙”李白似乎有点魏晋风流的味道,至少在审美取向上如此。晋朝人物谢安、谢灵运为李白一生倾慕,所以李白身上的魏晋余韵也就不难理解了。

魏晋风流是出世的,李白是入世的;魏晋时期社会动荡,出世反而是守志保身的明哲之举,李白所处的盛唐,出世才是现实人生抱负的途径。因此,虽然李白的入世和魏晋风流的出世背道而驰、格格不入,其实是因世道不同,守志践愿的方式不同而已。无论魏晋风流,还是李白,皆为疏狂之性情,其秉执的本质都是老庄哲学。

李白的《将进酒》就是其疏狂性情淋漓尽致的发抒,其中既有自伤年暮的伤感,又有“天生我材必有用,千金散尽还复来”的佯狂,更有追求人生极乐、忘却忧愁的洒脱。结合李白生平遭遇来看,《将进酒》实际上是李白的佯狂、假乐,在极乐欢宴、斗酒买醉的背后,是李白“逝者如斯”的暮年自伤,是李白怀才不遇、仕途不顺、抱负未酬的失意人生之嗟,偏偏李白清高自视,故作高调,古装欢颜极乐人生,实则借酒消愁,佯狂吐之。

《将进酒》

君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。

天生我材必有用,千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。

岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。

与君歌一曲,请君为我侧耳听。

钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱,径须沽取对君酌。

五花马,千金裘,

呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。

“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。”造景也,一来一去,逝者磅礴,不可阻挡。“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。”一朝一暮间,青丝白发,白马过驹,人生恍然而逝,和上句构成排比,很有气势。这四句连起来宛如“子在川上曰‘逝者如斯夫,不舍昼夜’”,这是李白的年暮自伤之词。

“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。”透露一种及时行乐的思想。“天生我材必有用,千金散尽还复来。”这是李白的一种自我肯定,自持有才而粪土钱财的豪情油然而生。表面看去,这四句似乎得意之极、抱负必会实现、财帛散尽顷刻来的感觉,然而,联系实际,这其实是李白失意、抱负不展行路难的故作得意的妄语,一种做作的洒脱。

“烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。与君歌一曲,请君为我侧耳听。”这是对当时饮宴场景的描述,醉生梦死,欢乐至极。

“钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。”在欢乐之宴,不愿意醒来,因为清醒的时候,这些愁绪又全都袭来。古代圣贤都是寂寞的,还不如饮者,可以欢快畅饮,享受生命的乐趣。对人生意义的拷问里,李白似乎有点坠入及时行乐的思想里。

“陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。”陈王即曹植,李白遥想曹植昔日的乐宴情景,尽情饮酒,尽情欢乐。李白写陈王,表面落在“欢”字上,实则暗示陈王的哀怨,引渡为自己的哀怨。

“呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。”到了最后,李白终于点名了题意,点名了真正的情绪,那就是“万古愁”。把美酒全拿出来,我们一醉方休,只有在醉中,才能暂时消除这万古愁。

从思想性和艺术性上赏析李白的将进酒?

初山微画雕《将进酒》又名《黄河之水天上来》,是用一块质如凝脂,微透明、以白和深灰色为主的高山冻石雕刻而成。作品力图创作一个“酒逢知己千杯少”的“将进酒”场景,并借助李白古诗历史资料,巧妙地利用色泽,把白色部分作为黄河之水和苍穹,而将深灰色部分精细地雕刻成“登岭宴碧霄”的画面。

采用微画雕技法,夸张地把黄河之水从天而降,一泻千里的壮浪景象融汇入酒杯里,企望直观地把“将进酒”短箫铙歌的曲调有声有色地浮现在我们面前,使得其奔涌跌宕的感情激流与李白诗句融为一体,引发共鸣。

将进酒的解析?

《将进酒》是李白仕途受挫后,寄情于丘壑期间所作,也就是从翰林被排挤离京八年后的作品。此诗是752年李白与友人岑勋、元丹丘(就是诗中的岑夫子,丹丘生)在一起登山饮酒后所作的乐府旧题杂言诗。

悲而能壮,哀而不伤是《将进酒》的鲜明特色。酒喝多了便想起前尘往事,便勾起了心中怀才不遇的忿慨。再忿慨作者也是豪迈奔放的性格,也是旷达开阔的心胸。所以诗中虽然能读出多种情绪,但整体给人的感觉是豪迈奔放的,而且是无与伦比的豪迈,读后会使人心胸开阔无比。这流淌千年的《将进酒》真的能销万古愁。

运用诗歌的鉴赏方法解读李白的将进酒?

诗歌的基本特征是节奏和音韵美,强烈的抒情性丰富的艺术想象和独特的艺术手法。李白的《将进酒》充分体现了这些特点。

从节奏和音韵的角度看,整散结合的句式使诗歌具有强烈而富于变化的节奏,如“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”等长句节奏舒缓,而“岑夫子,丹邱生,将进酒,杯莫停”等短句又使节奏变得急促有力。用韵上同中有变。全诗主要用ui韵,但又不是一韵到底。

从情感上讲,本诗具有极强的抒情性,尽管诗中有明显的不满和消极的情绪,但主要表达他乐观自信,放纵不羁的精神和情感。

从艺术的角度看,本诗大胆想象,如将黄河之水想象成“天上来”等等。

长短不一,整散结合的句式,很好地表现了诗人复杂而又激动的情感

如何解读李白的《将进酒》?

李白的《将进酒》是体现唐代有理想有抱负的知识分子向世俗呼叫呐喊的时代最强音!

开元十八年李白初入长安求仕无成,于是脾睨权贵、弃绝世俗却与自许的“王霸之略”实际难以舒展,构成了诗人内心无法排解的苦闷,于是他借酒抒怀,希望于醉乡中获得对现实的超越。诗以黄河之水起兴,说时不再来,垂垂将老,积郁难抑,喷薄而出,随即又悲从感中振起,以“天生我才必有用。”句为中心,极写饮酒之乐,恰似大河奔注,九折东向,滔滔滾滚,至“五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,”这酒兴又达到了高潮,却又戛然而止,以“与尔同销万古愁”唱叹作结,犹如河入大海,涵淡浩渺,在无尽愁思之中,仍有回荡不尽的慷慨不平。于是这诗虽然以“悲”起,以“愁”结, 但我们仍感到它不同于以往作者酒诗的特点:飘风骤雨般大起大落的节奏,与这节奏中力图自我表现以对抗现实的大写的自我形象的塑造。这既来自于商家出身,自小任侠崇道的李白个性,也得力于开元之时的时代氛围,希望中的失望,失望中之希望,交织成一代才士骚动的心态,而不赴科举,企图一鸣惊人的李白则将这时代的苦闷表现到了极至,因此他是盛唐精神的代表。图四、九为本人草书李白《将进酒》六尺整张。图一、二、三为草书白居易《长恨歌》部分。

图为今日参加三原县大程镇党委、政府主办的“大程镇廉政文化书画展”书画笔会上创作的行体榜书《清风明月》等(图四、五)展出本人前十年的行书旧作(图七)


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